采访翟俊杰是在一个午后，这位导演了《血战台儿庄》《长征》《大决战》等佳作的导演，不紧不慢、绘声绘色地给我打开了一本精彩的“人生传记”。

　　线装书的文化启蒙

　　1941年中秋节前夕，翟俊杰出生在河南开封一个清贫却温馨的家庭。“一进家门就有一股子线装书发咸的书味。”4岁的他跟着当教书先生的祖父读古文，那时候背的书，到现在张口就能来上一段：“孔雀东南飞，五里一徘徊，两地共相思，徘徊惜分飞……”；父亲翟保华参加抗日救亡演剧十队，和歌剧《白毛女》作曲之一的马可是战友，儿时的翟俊杰就会唱“风在吼，马在叫，黄河在咆哮……”；小姑母是河南人民广播电台的第一代播音员，教他说普通话。

　　1958年，翟俊杰揣着一厚本祖父自己抄写装订的《宝库》，也就是文摘，考入河南人民广播电台学习无线电专业。1959年，他参军当上文艺兵，挎包装着斯坦尼斯拉夫斯基的《演员自我修养》，奔赴遥远的喜玛拉雅风雪高原。

　　“骏马在平地上如飞地奔走，有时却不敢越过湍急的河流……”1963年，西藏军区文工团排演的话剧《雪山朝阳》奉调进京，因缘际会，随团演出的翟俊杰凭借朗诵郭小川这首《向困难进军》，被中国人民解放军艺术学院戏剧系录取。在大学，他闻鸡起舞，手不释卷地博览群书。

　　军报结识文艺界挚友

　　因为平时爱写些文章、剧本，1967年，翟俊杰被分配到《解放军报》做记者、编辑，也由此与很多文艺界人士成为莫逆之交，“听这些文艺界大家们谈论文学创作、电影作品，似乎都有点读研究生的味道。”

　　忆及挚友，翟俊杰很激动：“谢晋导演能喝酒，常在煤气灶上扣个铝盆吃火锅。他那时正在做《啊！摇篮》的后期，突然跳跃性地就说到了《天云山传奇》中女主角冯晴岚最后死去时同右派丈夫痛别的那一组镜头，说着说着就嚎啕大哭起来。那种对艺术的激情真真令我感动！他还再三叮瞩我：拍片就像双手捧水，务必十指并紧。否则，这里漏一点那里漏一点，作品的质量就糟啦！有一年，我和忘年交黄宗江老师去上海采访，住在赵丹家。赵丹给我讲《乌鸦与麻雀》、《武训传》、周恩来总理怎样接见他，说到激动处，手舞足蹈，竟然哈哈大笑着从破沙发上滑坐在地上了。阿丹是位大艺术家，可他单纯得像个大儿童。”

　　书伴我行的影坛风景线

　　拍片之余，翟俊杰唯一的“业余”爱好是读书。他家里有十八组书柜，可是还装不完，纸箱里、沙发上乃至床头，到处都是书。光恩师黄宗江的著作，他就藏有27部。

　　在黄宗江力荐下，翟俊杰于1976年调入八一电影制片厂。先做编剧，创作《台湾儿女》《戎马情歌》等剧本，后任文学部主任兼《八一电影》主编，最终做起了电影导演。人到中年，强行起飞，他马不停蹄地相继导演了《血战台儿庄》《共和国不会忘记》《长征》《大决战》《惊涛骇浪》《我的法兰西岁月》《心灵的天空》《西藏风云》《七战七捷》《赵丹》等影视作品，多次获中国电影金鸡奖、华表奖、百花奖、“五个一工程”奖、解放军文艺大奖和中国电视飞天奖、金鹰奖，并出版了文集《影坛风景线》和《心游万仞》。2005年纪念中国电影百年，国家人事部、广电总局授予翟俊杰“国家有突出贡献电影艺术家”称号。今年，他又和儿子翟小兴共同执导了电影《一号目标》，以谍战心理战的类型片艺术样式表现了战争年代一段险象环生、惊心动魄的往事。

　　翟俊杰最喜欢中国古典文学。他说，对外国优秀的影视艺术理念应当学习借鉴，但绝不能忽视对中华文化的承继！中国古典诗词里就有电影元素——比如“山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村”，宛如电影中的“叠化”；“欲穷千里目，更上一层楼”，恰似“推、拉、摇、移、升、降”中“升”的镜头运用；几乎人人能口诵的“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡”，简直是一个微型电影分镜头剧本。短短四句诗，把画面影像、光调色调、情境气氛、人物感情乃至想象中的淡淡的音乐都极其形象、准确地呈现出来了。这就是“艺理相通”！

　　翟俊杰年过古稀，眼神却依旧纯净、执著。他始终保持着一颗年轻的心，不断充实自我、突破超越，或许就像挚友黄宗江对他评价的那样：“小翟生命力特旺，是能将一辈子当两辈子过的人。”（杨丹伊）