吕行

　　讲座现场的观众

　　导演对剧本的把控能力是非常重要的功夫

　　“剧本剧本一剧之本。”在吕行看来，好剧本对青年导演来说是万物之源，“成为导演最好的一个起点就是有一个好的剧本，你连剧本都没有，就不太可能有其他。”

　　吕行称剧本是一块很好的敲门砖，他说自己在拍《无证之罪》前拿着项目去找投资商，“人家很困惑地问，‘你之前做过什么？’我说了之后人家仍一脸茫然，那个过程很痛苦。所以，对青年导演来说，最好的起点就是有好剧本，投资方不相信你是好导演，但是你放个好剧本在人家面前，他看了剧本后，就会对你作为导演所具备的基本功有个了解。剧本里的人物、情感设置、台词精彩程度等，体现出你作为导演的水平。这是投资方切实可见的，他们可以看到你的核心水平，看到你对戏剧性的判断。”

　　《无证之罪》这部12集的网剧根据紫金陈同名小说改编，但剧集对小说改动很大。所以吕行认为，导演对剧本的把控能力是非常重要的功夫：“导演要把剧本变成具体的影视剧，对于新人导演来说，剧本阶段功课做得越多，准备越充分，拍摄就越事半功倍。”

　　吕行认为，虽然不能要求新人导演自己就是好编剧，但是一定要懂得如何判断剧本的好坏：“我之前看到的一个剧本就让我看了很茫然。里面讲男女主人公第一次相遇是在洗手间门口不小心撞到，剧本里写道：‘两人都没有说话，默默等待对方先开口，没有埋怨没有指责，就默默注视着，等待对方先开口……’要知道，在阅读小说时产生的阅读快感，有很多时候是无法用影视作品拍出来的，这一段我该怎么拍出来呢？几乎不可能。电影不是小说，无法在画面上体现如此细微的心理描写。我们只能拍演员的表演、台词和反应，却拍不出他们的心。还有一个很经典的例子：剧本上写着‘千军万马在城门外厮杀着’。短短的一句话可能要花费很多的人力物力而最终却用不上，到时候剪的不只是钱，也剪了心血。”

　　吕行介绍了自己的经验。他说自己在拍摄之前会把剧本发给剪辑师，问他在看剧本时有没有感觉到未来拍完后会被剪掉的部分？他会把剪辑师的意见考虑进去，再考虑预算和拍摄周期等，做进一步精简：“很多没必要的情节其实会对你的第一部戏产生障碍，会让你分散预算，拉长拍摄周期。所以筹备的阶段，其实也是导演能力的预演。你要能提前做好充分的准备，并决定未来拍摄时所有环节都切实可行。比如拍摄时突然发现差个灯，那么全剧组都要停，要等道具哥装灯。而如果之前都准备好，就不会有这种状况发生。同样，剧本阶段也要做到尽可能地清晰描述，保证拍摄时的顺畅。”

　　想成功就要“人无我有”或“人有我精”

　　坐在监视器前的导演一向被视为剧组的灵魂所在。但是吕行自嘲说，坐在监视器前的他有些尴尬，因为“坐在监视器前，你只能喊一个字，就是‘停’，连开拍都是别人喊。你既不能替演员演，也不可能替摄影拍，而在喊了‘停’后，所有人会看你，等你让这条过还是不过。他们是帮你把幻想变成现实的人,如果你在现场不能表达清晰，就会陷入创作停滞的状态”。

　　吕行认为导演有两项基本的工作，一是提要求，二是做判断。作为一名导演，会无数次地面临诸多问题，例如剧本接下来要怎么做？接下来这场戏应该怎么拍？机器怎么摆？演员怎么样表现？所以提要求决定了剧组的走向。大到剧情安排，小到道具选择，如果没有明确要求，都会影响下一步——做判断：“你喊‘卡’之后如何判断？一旦说‘过’，这就代表它会出现在之后要剪辑的素材中，也意味着它在后续环节中出现任何问题，你都要承担责任。说‘不过’，也并不容易，你要提要求，告诉全组‘为什么不过’及如何调整。导演经常遇到一个问题，就是你觉得自己说的很对，但大家不认同，这时候一个导演的领导能力显得尤为重要。在剧组中产生矛盾时，导演要知道如何化解问题。”

　　吕行给导演如何成功总结了两大秘笈：“人无我有”和“人有我精”：“比如一个极为风格化、个人化的作品就更容易受到关注。因为大家都渴望独特、有个性的作品。你的作品让大家眼前一亮，觉得正是自己需要而又见不到的，那么就会大获成功。‘人有我精’就是在已有的基础上，你能做出更高的水准——更好的表演、更好的氛围营造、更好的视听语言。无论哪种，最重要的是让行业看到你与其他人的不同，你具有个人的风格。所谓个人风格，一个著名电影人的解释是‘除了叙事之外，其他那些可有可无的东西’。影视作品没有对或错，没有量化的标准，不会要求你一定这么拍或那么拍，大全景、近景、人物特写，都可以拍，与别人不一样的就是你的风格。”

　　虽然是博士导演，但是吕行认为实践经验与教育背景同样重要。而教育，又不光是在院校学习，也包括自我学习。“比如昆汀·塔伦蒂诺，他从未接受过正统电影教育，但通过长期的观影，摸索到了自己的一套电影哲学。《无证之罪》之前，我做过其他影视作品的执行导演或B组导演，这些工作，都为我独立执导提供了丰富的经验，缩短了我和独立导演的差距。”

　　吕行坦承，在这个圈子里，行业资源很重要。你是专业教育出身，确实更有行业资源的优势，更容易找到志同道合的合作者，“有人会抱怨为什么没人找他来拍戏，一个重要原因是没人认识你，看不到你作为青年导演的可能性。”但是仅靠混圈子获取行业资源，对青年导演来说，也不会成功。吕行认为对于青年导演来说，审美眼光和判断能力更加重要，“作为一个青年导演，我并没有很多成功经验，但在创作《无证之罪》的过程中，我们收获了很多观众的反馈和认可。比如，好多观众并不喜欢郭羽，喜欢李丰田的反而非常多。所以，我觉得作为导演，最难的并不是在现场拍摄的时候，而是在创作过程中预判观众的喜好。”

　　互动

　　1.对您影响最深的作品是哪一部？

　　吕行：对我影响最深的作品是《教父》。我上初中时看了这部电影，在当时的价值观中，教父其实是个反派，但是这部电影却把他拍成了一个有血有肉的人，实在是令人敬佩。我还喜欢看《黑洞》《大雪无痕》《绝不放过你》等，我个人比较偏好这一类影视作品。

　　2.作品中郭羽和李丰田两个角色令人印象深刻，在编剧的过程中为什么这样设定这两个角色？

　　马伪八：在写他们的时候想刻画一个不太一样的反派，李丰田像超人一样，没有他做不成的事，“出手就见血，十步杀一人”；而郭羽恰恰相反，是一个平凡的人，只不过因一句善意的谎言而被卷入巨大的漩涡中，从而越陷越深。

　　注：“影·享”电影艺术沙龙由中国电影导演中心主办，将邀请电影界嘉宾放映其作品，并以演讲的方式诉说自己对电影的感悟及认知，观众与嘉宾在一种“以梦为马”的氛围中畅谈电影与现实，实现精神上的蒙太奇。

　　本版文/本报记者 张嘉 摄影/陈钢

　　“青睐”活动回顾

　　1月10日，史铁生逝世七周年纪念活动专版

　　1月24日，著名摄影家、徽州守护者张建平“青睐”讲座

　　我们还将继续……