《疯狂动物城》火了。无论是线下社交，还是线上聊天，不少人都在谈论这部片子，甚至交口称赞，媒体上也不乏溢美之词，看上去口碑很好。从票房上看，影片上映之初，不敌同档期的《叶问3》，一周后则成功逆袭，并在这周末取得最好成绩，刷新内地动画电影单日记录，两天票房3亿多。不仅远胜《叶问3》，还碾压了新片《神战：权力之眼》。在奥斯卡新贵小李携《荒野猎人》到来之前，“动物们”将毫无意外地继续疯狂。

　　从口碑和票房看，这是一部成功的商业动画片，也打造了猴年电影第一次成功逆袭，有一些值得借鉴之处。

　　影片成功的直接原因在于对目标受众的精准化营销，借助社交媒体成功扩散为“自来水”推波助澜；这和《大圣归来》如出一辙。在信息越来越对称的移动互联时代，这种营销并非独门秘籍，但做成功的不多，究其原因在于平台、渠道、手段接近的情况下，内容差别大，烂片扶不上墙；而《疯狂动物城》的内容则有几个不错的地方：

　　故事一波三折。层层剥笋，有嚼头，耐看。先是兔警官朱迪同狐狸尼克化敌为友，然后联手破案。在找寻失踪动物上就很曲折惊险，幕后黑手更是几经反转，从大先生到狼，再到狮市长，最后竟是貌似温柔懦弱的羊副市长，令人意外。

　　角色设计彰显个性和趣味性。片中多数角色让人留有印象，甚至难忘，尤其是狐狸尼克，形象很丰满，是个有魅力的“狐狸大叔”，兼具狐狸的狡猾和大叔的气质，应该会成为迪斯尼动画新的翘楚。那个树懒——闪电，虽然戏份少，但凭借“慢工却不出细活”的出奇制胜，被誉为新一代另类“网红”。兔子警官朱迪则是励志的典型，可以领军这一代动物形象。

　　具有社会现实意义。动画片的内容很少能上升到这个层次，多是寓教于乐，培养培养孩子的兴趣和品质。《疯狂动物城》则不同，这个“动物城”实际上是美国社会的乌托邦隐喻。影片探讨了一个社会理想能不能实现、怎样实现的问题。美国是一个不同文化不同种族的移民国家，各色人等的共存问题一直突出，传统的中产阶级也越来越被异化，呈现出复杂格局。中国的人口结构虽没那么多元，但不同阶层和群体的分化融合，同样面临很多问题。影片是有深度的。

　　尽管影片的3D效果并不很好，但内容无疑是优质的。这是影片成功逆袭的根本原因，电影终归还是内容为王的。不过《疯狂动物城》火爆的背后，也有一些尴尬。

　　首先，不大适合小孩子看。这部动画片的内容过于成人化，小孩子尤其是学龄前儿童根本看不懂。

　　看不懂门道，就剩下看看热闹了，但这热闹里有很多暗黑成分，有可能给孩子带来不良影响。比如欺负弱小——小朱迪和小尼克小时候就被欺负，那情节触目惊心，容易留下印象；还有各种暴躁情绪以及暴力场面，甚至不失惊悚。就拿朱迪来说，行为整体是励志的，但也有明显的问题，比如对尼克的操纵就不择手段，用录音裹挟尼克“为我所用”——一个警官，特别是新警官，怎可对罪犯说：你帮我破案，你的违法行为咱们私了呢——这种交易是犯罪。即便不谈法律，这种耍手腕的“驭人术”，对孩子的成长有没有不良影响？会不会有家长助长孩子的这种兔子式聪明？都是问题。

　　虽然动画片没规定一定得小孩子看，但毕竟在那一亩三分地上愉快玩耍的是少儿儿童。家长带着孩子看动画片，也是为了孩子，而非自己获得视听享受。所以当一部动画片大人看着很爽，却“少儿不宜”的时候，就有种错位的尴尬。所以影片的续集应该会极大地“去成人化”。第一部靠成人打天下，但系列得靠孩子守天下，这也是尼克和树懒的形象，能不能成为儿童经典的根本所在。

　　第二，影片有点新瓶装旧酒。故事看着不错，但谈不上创新，还是在好莱坞类型片的套路里。虽提出了一个共存问题，传播的其实还是民主自由价值观和个人英雄主义。酒还是那个味道，换了个新瓶，让家长们耳目一新、感觉不同而已。而且好多家长对动画片的预期本就不高，权当喝喝饮料了，没想到这片还真有酒性，这也助长了对影片的惊艳感。

　　影片是把成人故事动物卡通化了。相比于我们很多国产动画片让家长们看的昏昏欲睡，甚至感觉煎熬，《疯狂动物城》则走了另一个极端。其实，动画片还是要找一个平衡点的，还是得主打孩子的情感和世界，不可在大人的兴趣上过于用力，而且成人口碑有时掺杂太多，包括一些“顺风顺水”以及逆反的因素，难以像孩子那样单纯喜好，更谈不上忠诚度和增强品牌黏性。从这个角度讲，《疯狂动物城》对国产动画片有裨益，可以开阔视野、调整思路，但不是一个好的学习榜样。